作者：宣 晶
在上海1862时尚艺术中心热演原创音乐剧《麦克白夫人》，首轮演出共30场，将持续到6月2日。作品改编自莎翁悲剧《麦克白》，以全新的视角和线索切入经典。麦克白夫人的过去是通过记忆“闪回”一层一层分解出来的，他们潜入了险峻而深刻的精神冒险，探索了野心和欲望的原始主题。
《麦克白夫人》作为“2022中国原创音乐剧孵化计划”的特别孵化作品，由上海文化广场和徐俊戏剧联合海外资源共同创作。该剧以国际演员团队和全英语“一唱到底”的形式呈现，探索了中国原创音乐剧的新领域、新模式。以原创作品为基础，整合世界顶尖艺术资源，与国内外行业优秀人才互通，打破创作空间壁垒...这部具有“混血”气质的作品的上演，标志着申城舞台正在逐步形成一种全新的中外联创模式。
《麦克白夫人》剧照，上海文化广场图片
创造一个“镜像世界”，真正成为舞台上的“她”
舞台中间悬挂着巨大的白色树根，发达的树枝像人类的神经系统；剧场空间搭建双面看台，对称的舞美构成了一个奇怪的“镜像世界”...这部剧还没有开始，许多观众已经被充满魔幻色彩的舞美所吸引。他说：“座位离舞台很近，所有的细节都尽收眼底。“座位离舞台超级近，所有细节都尽收眼底。”00后，许毓敏对设置新鲜舞台非常感兴趣。“镜像的视角太棒了。我真的很好奇对面观众的视角是什么样的。”
在九个投影和灯光构建的光影中，被誉为“德奥音乐剧女王”的玛雅·哈克福特以罕见的卧式歌唱，麦克白夫人开始了一段“全程高能”的音乐之旅。与全剧组30多位演员、导演等创作人员一起磨砺创作，将欲望与痛苦诠释得淋漓尽致，深深震撼了观众。整个英语“一唱到底”的表现形式，就像一场突如其来的风暴，把观众卷入到剧中人们深深的梦境中。很多年轻观众都忍不住激动地说:“整个过程很精彩，我甚至感觉不到自己在呼吸。”“很难想象这部我们熟悉的作品能如此热情、细腻、悲伤”...
如何深入刻画人物丰富的内心世界，在两个小时的表演中，是对演员的一次考验。他说：“在我职业生涯的第35年，我遇到了‘麦克白夫人’，遇到了那么多艺术家知己和喜欢并支持自己的观众。“玛雅珍惜她与上海的深厚缘分。为了完美地呈现自己的角色，她从文本推敲、音乐理解、身体塑造、情感表达等多个角度进行了挖掘。他说：“那些从未被人注意到的创伤，怎样使女人扭曲和破碎？唯有深刻的理解和思考，才能真正成为舞台上的‘她’。”
演员阵容庞大的麦克白夫人，不同的卡司搭配也是这次驻场演出的亮点。理查德·卡森，西区热门演员，在剧中扮演麦克德夫，中国演员何亮辰、王梓庭、赵伟钢、庞盛之、殷浩伦、马灵奇等都有不错的表现。今天晚上，英国演员卡尔·昆斯伯勒将首演，他曾在西区版音乐剧《汉密尔顿》中扮演主角。中外演员同组创作，同台演出，给整部剧带来耳目一新的融合气质，进一步帮助上海与世界音乐剧中优秀人才的交流与交流。
融合东方美学，锻造西方经典当代语汇
面临着被无数次搬上舞台的莎翁名著，音乐剧如何重构经典？
英国编剧和作曲作词詹姆斯和吉娜透露，在三年多的剧本创作中，他们巧妙地提炼出了“麦克白夫人”相对“模糊”的视角，用双线叙事打破了原有的故事线，深入剖解了心理变化，填补了人物缺失的精神拼图。“麦克白从异常失序的角度，沿着小切口，深入挖掘和思考人性，具有命运悲剧和性格悲剧的双重审美特征。”导演徐俊认为，莎士比亚之所以伟大，是因为他的作品有穿越时空的力量。他说：“我们要做的就是立足本源文化，探索当代经典的生命力，寻找当下的回响。这部音乐剧让我看到了麦克白夫人柔韧与野心交织的复杂气质，同时也赋予了原文一些全新的色彩。”
整部剧的音乐风格现代而丰富，以流行音乐为主，融入电子、rap等元素，从音乐角度放大故事与人物塑造的张力。他说：“这是一部结构非常严谨，写得非常‘聪明’的音乐剧。”音乐总监金培达说，剧中最喜欢班珂的那首《千方百计》。他说：“这首歌既有流行的音乐，又有丰富的情感表达。后悔、无助、后悔等复杂的情感在最后一个音符中相遇，瞬间打动观众。”
东方写意美学与西方故事在舞台呈现上碰撞出奇妙的艺术效果。在莹白的冰下，河流波纹荡漾，是麦克白夫人的梦想和痛苦；麦克白内心欲望的涌动，就像日蚀中不安蔓延的黑色与光竞争；当班珂去世时，鲜血从破碎的土地中渗透出来...观众置身于舞台空间，在浑浊之间探索故事的许多方面，在光的谜题中解决命运的答案。（宣 晶）
